管平湖先生年谱

摘要:

古琴家的生命旅程也是学术成就的形成过程,要对其学术成就取得全面、客观的认识,必须了解他各时期的主要生活经历及社会活动。本文以琴家管平湖的家属及弟子为采访对象,以年谱形式叙述管平湖的琴学生涯。

管平湖年谱

管平湖(1897—1967 年)自幼随父学琴,后广泛求艺,先后拜叶诗梦、张相韬、杨宗稷、释悟澄和尚、道士秦鹤鸣等古琴名家为师,可谓汇纳百川、博众家之所长。他勤于探索、不断创新,自成一家,形成近代琴坛上占有重要地位的“管派”。他的演奏技艺独立于众多琴家之上,成为近现代“琴乐第一人”。[1]管平湖历经清末、民国及新中国成立三个重要时期,生平就是近代琴史的缩影,也是近代音乐史的重要组成部分,从中可透析出古琴艺术的发展。他对琴学最主要的贡献在于古曲挖掘、演奏风格及古指法研究三方面,由于不懈努力,使得许多古曲重见天日。管平湖在世70年间,兢兢业业、心无旁骛,以自己的创造力升华了古琴艺术,为近代琴学做出了巨大贡献。

一、求学之路(1897—1937年)

管平湖,1897年3月4日出生于北京,名平,字吉庵、仲康,号平湖,自称“门外汉”,祖籍江苏苏州吴县。祖父为苏州商人,父亲管念慈,号横山樵客,字劬安,晚清著名宫廷画家。母亲是慈禧太后赏赐给管念慈的宫女,家宅也是赏赐之物,位于东华门外。

1909年,向其父的徒弟叶诗梦学习琴艺。

1910年,父亲管念慈去世,此后师从张相韬学琴,约有半年之久。此时,张相韬已年44岁。管平湖向他学习《渔歌》及3、5首有词的琴曲。

1912年,参加“九疑琴社”,师从杨宗稷学习琴艺。

1914年,因不愿意受家中约束,离家出走,常与王世襄[2](上中学时已和王世襄认识,一般爱在芳嘉园[3]见面)在一起接触。

1920年,拜金城为师学画,并加入金城[4]在北京创办的倡导传统美术的“中国画学研究会”。研究会成立的宗旨是保护国粹,其中有不少著名画家,如周肇祥、胡佩衡、王梦白、陈半丁、徐燕荪等人,都是20世纪中国画坛的杰出代表。

同年5月4日,中国画学研究会第7次展览在中山公园董事会举行,管平湖国画作品入选参展。5 月8日,参展会员合影留念。[5]

1923年,重访故乡苏州。游天平山时,遇到福建武夷山琴家悟澄和尚。悟澄和尚自称只在武夷山修行,没有拜过其他人为师,云游四方至北通州时,曾经与黄勉之相识。管平湖拜他为师,学习“武夷山人”的指法及用谱规则。

1924年,作国画《人面挑花》。

1925年,作国画《花荫仕女》。

1926年,入“湖社画会”,将原名管平改为管平湖(因为金城先生旧号“藕湖”,其弟子均以“湖”字为号,以示纪念)。该画会是金城之子金开藩在其父创办的“中国画学研究会”基础上分离出来的。独立后,正式取名“湖社画会”。

同年,在中国画学研究会教授刘凌沧[6]工笔重彩人物画。

1927年,在中国画学研究会由研究员升为助教。[7]中国画学研究会设会长、评议、研究员三种职位。评议在画会中地位最高,他们辅导研究员习画。研究员不分男女,以能画及有正当职业者介绍,以作品送画会审查,认为可以造就者为合格。5年期满,成绩合格者给证书,升充助教。[8]

同年,于北京自制一张古琴,取名为“大扁儿”,并于家中作国画《横舟弄笛》。

1928年,在山东济南师从道士秦鹤鸣学川派琴曲《流水》,此曲得传于张孔山,是管平湖后来最有代表性的琴曲。

同年,在中国国画研究会教授王叔晖[9]国画,并作国画《人马图》、《仕女图》。

1929年,作国画《赏梅图》《垂柳相思》《仕女四屏》。

1931年,管平湖的国画老师金城逝世4周年。他联合“湖社”社员朱之哲、刘光城、李上达、陈咸栋、李瑞龄、李树智、陈宏铎等共同撰写祭文,表达对恩师的怀念之情。

国画作品《仕女图》及摄影作品《聚沫纡徐》《太液微波》、《国色正酣》刊于当年的《艺林月刊》。[10]

1932年,喜得三女管云涛。

1933年,作国画作品《梅鹤图》[11]《折梅仕女》[12]《采莲图》[13]。

1934年,作国画作品《人物镜心》(四屏)。

1935年9月25日,作《花卉图》为献礼,恭贺画家金城的母亲邱太夫人60大寿。

1936年8月30日至9月6日,中国画学研究会第十三次成绩展览会在北京中山公园开幕,画册目录记载共163人参展,另目录外临时送来的精品中有管平湖的国画作品《花鸟》《荷塘双鹭》,均刊登在10月的《艺林月刊》。[14]

同年,另有国画作品《采芝献寿》。

管平湖生活穷困不堪,只能依靠卖画勉强度日。但这丝毫未能影响他饲养鸣虫的情趣。一日路过隆福寺,见一只蝈蝈很是喜爱,但此虫已快老死且价格偏高,管平湖居然饿着肚子出钱买下,还乐得其所。王世襄《锦灰三堆·冬虫篇》有记载:罐家祥子向他出示一种名为“西山大山青”的蝈蝈。这只蝈蝈的翅声雄厚松圆,是真所谓的“叫须”者。可惜虫龄已偏高,肚子上有伤疤,而且虫足也残断不全,可能不出五六日就会死掉。管平湖已看出这小虫的情况,犹豫了一下,仍然很高兴得出了五元买下(当时洋白面每袋2元5角),笑谓左右曰:“哪怕活5天,听一天花一块也值!”[15]

二、新中国成立前后的生活(1938—1951年)

1938年,在北京组织“风声琴社”,不久即因战乱而停止活动。北京正处于沦陷期,古琴家各奔东西,很多都到南方去了。由于管平湖性格温良,又好交友,好琴之人都在周日聚集到管平湖那里弹琴、作画、吟诗。而且,管平湖当时在北京极有名气,电台里播出的古琴曲大多由2位琴家弹出:一位是汪孟舒,大多是演奏琴歌,边弹边唱;另一位便是管平湖,只演奏琴曲。

此后,他在北京汉学专修馆﹑北平国立艺术专科学校﹑北京京华美专任古琴老师。

《艺林月刊》102期将管平湖国画作品《簾栊鹦鹉》刊登为封面。[16]

1939年,在家中教授白静武、齐鑫、杨玉丽、杨玉英人物工笔画。

1940年,收郑珉中为徒。郑珉中经琴学蒙师李浴星介绍,拜在管平湖门下学习古琴。

1941年,在中国画学研究会教授肖毓明国画。同年,作国画《富贵长春》[17]《仕女图》。

1943年,清华大学教授许永三邀请管平湖去清华大学教授古琴[18]。

美国人马宜思千里迢迢从美国慕名而来拜管平湖为师,这是管平湖最早的外籍弟子。

同年,作国画作品《赏春图》。

1944年,传世名琴“飞泉”被人送至地安门大街某银号作借款抵押,经管平湖鉴定为唐琴后,其弟子程子容遂以重金收藏。

同年,在潇湘馆作国画《观雪图》,另有作品《赏梅图》。

1945年7月,经弟子程子容所托整修传世名琴“飞泉”。以栗色漆填补。随后抗战结束,此琴遂辗转于管平湖弟子的琴斋,解放后程子容才将此琴取回。

同年,王世襄购得一件明式黄花梨平头案,以便弹琴时所用。当时,其夫人袁荃猷正随管平湖学琴。管平湖曾告诉王世襄,如果要选择琴案,是以能让两个人对坐而弹为最佳。在管平湖的指导下,王世襄请人把这件黄花梨家具改成专用琴案。在平头案两端大边内面板各开长方孔,可容纳琴头及轸穗。开孔内用窄木条镶框,光润不伤琴首。改后优点在于琴头不在琴案之外,可以防止触琴落地。更大利处在于学琴,师生对坐,两琴并排放置,老师的左右手指法,学生看得清清楚楚。边学边弹,容易见成效,且一曲脱谱,即可合弹。

同年,作国画《仕女镜心》《天女散花》《遇仙图》。

1946年,为国乐传习所的古琴教师。日本投降后,北京市政府在国子监举办大型祭奠孔子仪式。仪式期间,北平国学社社长张伯驹经市长委托,遂请管平湖演奏古琴。随后,张伯驹有志弘扬民族音乐艺术,在国子监内筹建国乐传习所。管平湖被该所聘为古琴教师。在校期间对待学生和蔼亲切,常在一起谈音乐话家常。管平湖特别珍爱古琴,曾发生一次护琴险事。据学生王丹回忆:

1946年冬季一天晚上,管平湖约学生王丹一起到广播电台去演播。结束后,一起乘电车由六部口回北新桥,已夜里10 点多了。那天天气很冷,他们兴致勃勃一起吃夜宵,走进了十字路口南边路西一家新开业的小馄饨铺,买了两碗馄饨、两个烧饼、二两白酒和一碟煮花生米,管平湖一边喝着酒,一边讲述不久前的一场惊险护琴故事(管平湖十分珍惜那张名为“清英”的唐琴。一张朱红色杂以墨云髹漆、周身布满蛇腹断纹的古琴,发音宏亮清脆、琴面光可鉴人)。去广播电台演播以后,他乘坐三轮车由电台回报恩寺寓所,当车行至长安街西三座门(已拆除,原址在今28 中学门前)时,迎面飞快地开过来一辆卡车, 由于车速快路面窄,一下子蹭在三轮车上,车子被突如其来的汽车撞翻了,管平湖被甩出去两米多远, 膝部、肘部多处被挫伤,好不容易才挣扎着爬起来,而那张琴却依然完好无损地被紧紧抱在怀里始终没有着地。[19]

1947年,管平湖﹑汪孟舒﹑溥雪斋﹑张伯驹、杨葆元等琴家发起组织“北平琴学社”。定期雅集,地址乃是张伯驹寓所。通信邮费和一些活动费用都由琴友捐助和借用。

10月,管平湖、杨葆元、汪孟舒、溥雪斋、关仲航、张伯驹、潘素、张厚璜、沈幼、郑珉中、王迪、白祥华等北京琴家二十余人,到王世襄居所“芳嘉园”,以琴小集。

冬时,教授袁荃猷古琴。

1948年,为王世襄修复名为“大圣遗音”的唐宫琴。此琴原为北京琴家锡宝臣所藏,后经王世襄收藏。此琴长120.5 厘米,额宽20 厘米,肩宽20.5 厘米,尾宽15 厘米。髹栗壳色漆,遍体蛇断腹,间以细断纹,额有冰断纹。圆形龙池,长圆形凤沼。龙池上刻有草书“大圣遗音”四字。池下有“玉振”“困学”两方印。龙池两侧刻有隶书十六字。铭刻均为髹金。池内纳音分刻隶书“至德丙申”四字年款。此琴与故宫所藏“大圣遗音”除龙池诗句不同外,无论在漆色、断纹、池沼、年款上都相似。

王世襄得此琴后,发现琴底足池四周,漆多剥落,且木质朽蚀,足端虽缠裹织物并嵌塞木片,仍难以固定,张弦稍紧,有损琴之虞。经原故宫博物院院长马衡同意,延请管平湖来院修理。幸好管平湖有安装铜足套之法。屡次实施,效果都很不错。王世襄还请青铜器修复专家高英专制铜套,并且仿染旧色。又请管平湖调漆灰,安装铜套于足池内,天衣无缝。管平湖还依琴原样装配了紫檀岳山,琴音丝毫未损,效果极佳。管平湖笑曰:“又至少可以放心弹五百年了!”

管平湖唯一的儿子管云章不知所踪,到处都没有音讯。管平湖的生活也越发窘困,靠画幻灯片糊口。冬天住的房子里,甚至没有取暖设备,御寒衣服都买不起。他有时冷得受不了,靠在屋子里跑跳驱寒。他还要自己生火做饭,手指缝总是黑黑的,都是搓煤球留下的黑色印记。

1949年,整修故宫传世名琴“大圣遗音”。后来,王世襄在工作时发现此琴,便请管平湖修理。管平湖将琴面水锈去掉,重新配置岳山。

同年,大女儿去世。她原是清华大学学生。

同年,升为中国画学研究会评议。此时,管平湖生活越发贫困,已不能维持基本生活,无奈之下只得搬到学生程子容家借宿。

1950年,在新居所(北新桥慧照寺胡同内)会见学生王丹。管平湖为学生弹《水仙》和《欸乃》,并讲述了他对这两曲的新体会。交谈之中,管平湖一再叮嘱自己学生说到:“你在广播电台做音乐编辑,要多多向听众介绍中国的民族音乐,这是我国几千年来的艺术精华。”师徒二人畅谈一个多小时。

1951年4月,杨荫浏同曹安和来京。杨荫浏此时为天津中央音乐学院研究部民间音乐组长,用钢丝录音机将诸多古琴家演奏的曲目录下,目的是取古旋律用以学院学生作曲时的参考。所录以管平湖最多,查阜西、杨葆元、汪孟舒、谢孝苹都演奏数曲。

管平湖依然贫苦潦倒,与妻子几度分离,居住在东直门南小街惠昭寺六号。冬天,他向查阜西出售一张名为“中和”的古琴,说是有紧急需要,查阜西便以五十万元的高价买下。据说的确是一把唐琴,琴腹款为大唐雷氏,此琴题识及朱印皆潞琴之原体原文,琴面圆拱,却与潞琴异制。腹款原来镶有金徽,但年代久远已有剥落,还没有补镶。管平湖原准备自己修整,还未曾上漆,但断纹锋口都在。查阜西为救济管平湖留了下来,此琴是查阜西所藏古琴中最昂贵的一张。

三、在民族音乐研究所的日子(1952—1967年)

1952年,55岁时应聘到中央音乐学院民族音乐研究所任副研究员,从事打谱。他办公室也是卧室。同年,小女儿管云涛结婚。

1953年,打谱《广陵散》,共45段,长达30分钟。

中国音协组织了许多琴家从事古曲发掘,列为重点之一。全曲45段,有开指、小序、大序、正声、乱声、后序6个部分。各谱分段均有“取韩”“含志”“沉名”“投剑”等小标题。管平湖依据明代《风宣玄品》打谱。

由于琴谱没有节奏标明,《广陵散》记谱法及技巧与晚清琴曲大不相同,打谱在一定程度上等于现代创作。当时民族音乐研究所的图书馆尚未成立,参考资料极度缺乏,管平湖往往为了一个指法一连几天探索到深夜,直到解决为止。

11月15日,古琴开始古典音乐观摩汇演。管平湖参加汇演,参演的还有查阜西、溥雪斋、郑珉中等人。主要节目为古琴曲、琴箫二胡曲合奏等。演出由中国音乐家协会、北京市文化事业管理处、北京文联音乐工作组、中央音乐学院民族音乐研究所联合承办。汇演于每周周末举行,长达半年,从未间断。先后在北京大学、总政文工团、政法学院等处千人以上场合演出。东北广播电台把演出录音,编入本年五一期间的优秀文艺欣赏月节目。

中央音乐学院设在天津,管平湖﹑查阜西﹑吴景略等琴家都在此客居。管平湖与天津琴家李允中交往密切。在此期间,管平湖在对《流水》一曲进行记录整理时,发现《天闻阁琴谱》原谱与自己的老师———山东济南玄元观道士秦鹤鸣所教在指法上存在差异。特别是在第六段,有大打圆﹑小打圆﹑大指绰等指法,与自己所学的指法有不同的地方。管平湖认为“恐非原谱不同,实关技巧方面难以写出,余今以普通减字谱法写出,并用双行写出左右手同时应作之动作,并加以说明,以便了解技巧之动作。”管平湖整理记录此谱后,赠于李允中,说明中写道:“允中仁兄指正﹑管平湖记。”

1954年,根据明代《神奇秘谱》,对《广陵散》进行校订并定稿。随着《太音大全》《琴书大全》等重要琴书陆续发现,经过分析比较,管平湖探索发掘的古指法绝大部分都与这些古籍相吻合,这加强了他打谱的信心。至此,打谱虽告一段落,但他仍经常练习,随着技巧加强和体会逐渐加深,又不断进行修改。在琴曲发掘过程中,管平湖付出了大量心血。

同年3月,东北人民广播电台在北京收录古琴曲,所集名曲都由当时名家弹出。管平湖演奏了6首琴曲,分别为:

《水仙操》,最早见于《自远堂琴谱》。

《流水》,管平湖这时所奏的是经过多次改编自1876年出版的《天闻阁琴谱》的谱本。有一段由四川青城山道士张孔山加工创作。

《墨子悲丝》,管平湖演奏的《五知斋琴谱》,和原本(杨抡的《伯牙心法》和张右衮的《太古正音》)有出入。

《平沙落雁》,最早谱本见于尹芝仙所著《徽言秘旨》,他演奏的是杨宗稷《琴镜》谱本。

《广陵散》,此曲在朱权《太古神品》里共有四十五段。

《良宵引》,一首短小简单的古琴曲,最早见于《大还阁琴谱》(1673 年),管平湖所奏是《五知斋》本。

3月27日,中国音乐研究所在北京成立。管平湖参加成立典礼,并与李元庆、杨荫浏等人合影留念。

1954年10月10日,北京古琴研究会正式成立。研究会由杨荫浏、李元庆组织,在原“北平琴学社”的基础上建立起来。会长为溥雪斋,查阜西为副会长,管平湖、王迪、许健均为该会会员。

同年,参加1954 年中国音协主办之“中国民间、古典音乐巡回演出之活动”。活动始于1954年10月22日北京东西头条音协的组织会,到1955年1月12日北京什方院音协的总结会结束,历时82天。这是一次创举,期间小型演出不计外,到沈阳、南京、杭州、上海、广州、汉口、西安等十个城市演出五十多场,内容主要是古琴和其它民族古典乐器的独奏。管平湖的琴曲《广陵散》受到好评。

1955年,根据《古逸丛书》影印唐人手抄卷子本,对《碣石调·幽兰》进行打谱。

8月1日,文化部、中国音乐家协会举办“第一届全国音乐周”开幕。开幕式上,管平湖参演了古琴合奏《和平颂》(即《普安咒》)。音乐周结束后,毛主席、周总理等国家领导人在中南海接见了演员。

同年,山东诸城派古琴家夏溥斋为恭贺管平湖打出《广陵散》等一系列古曲,将自己珍爱的古琴“猿啸青萝”赠与管平湖。

1956年4月22日晚,中国音协民族音乐委员会举办小型古琴演奏会,管平湖演奏《广陵散》。

8月18日,为欢迎南斯拉夫艺术家,国务院于下午七点在中南海紫光阁举办冷餐酒会。中央领导人周恩来总理发请柬邀请管平湖参加此次酒会。

10月8日,日本访问团田边尚雄(团长)、石井漠、田边秀雄等8 人访问音乐研究所,13日田边尚雄、田边秀雄父子二人再次访问参观各个陈列室并作记录。艺术局周巍峙来所,杨荫浏、李元庆、李纯一以及音乐史研究人员与日本客人共同座谈。来宾详细介绍日本宫廷音乐、日本琵琶和筝的发展历史,管平湖演奏琴曲《流水》。

同年,将《流水》授于许健,许健后来将此曲译为五线谱发表于《古曲集成》。

管平湖弟子王迪结婚,他将自己最珍爱的古琴“清英”送与作为新婚贺礼。

1957年2月,将《幽兰》弹出。3月,音乐研究所将管平湖的《广陵散》录音。王迪整理记录,译成五线谱,并在下面标注减字原谱。王世襄为此曲作了文献资料方面的收集挖掘工作,并对《广陵散》的内容、历史进行了整理和研究,还写了说明。管平湖在此期间又将《广陵散》作了几次修正。这次录音是音乐研究所最早采录的古琴音响资料。

3月,60寿辰在北京与门下弟子合影。

5月10日、24日,英国芭蕾舞、戏曲评论家苏爱特小姐先后两次来到音乐研究所拜访管平湖,欣赏了他演奏的《流水》《广陵散》《幽兰》等古琴名曲。

同年,撰写文章《从“幽兰”“广陵散”的谱式谈到减字谱的时代问题》,内容是发掘《幽兰》和《广陵散》两曲时,由古指法所引发减字谱的时代划分问题。

同年,广陵琴人张子谦由吴景略陪同去北京,到民族音乐研究所访管平湖、杨荫浏、曹安和、王世襄等。北京古琴研究会特为其组织雅集,管平湖、查阜西、溥雪斋、顾梅羹、王迪、许健、杨乾斋、郑珉中、李廷松、谢孝萍、陈长林等分别演奏,到约四五十人,一时称盛。

1958年6月,打谱《广陵散》全曲,以五线谱和减字谱对照形式,由北京音乐出版社出版。

9月,参加了国庆前的古琴合奏排练———《东方红》及《四大景》,作品是他和王迪编的合奏新曲。管平湖将此曲弹出,然后由王迪配器。另由秦鹏章配器完成。

12月9日,朝鲜民主主义共和国102人来到音乐研究所,参观了陈列室及音响仪器室、乐器工厂。管平湖、曹安和演奏古琴、琵琶。

12月18日,第一次在电视广播里作节目,管平湖参加。共播出五首琴曲:《东方红》(合奏)、《四大景》(齐奏)、《关山月》(重奏)、《大跃进歌声震山河》(合奏)、《风雷引》(合奏)。管平湖参演《东方红》和《四大景》。创作者和演奏者为:

《东方红》:打谱:管平湖;配器:王迪;演奏:管平湖、王迪、乐瑛、顾梅羹、乐香岩(古琴);查阜西、王振声(箫);关德全(琵琶);张维泗(大胡);赵焕琪(中胡);吴国梁(二胡);吴轩斌(鼓)

《四大景》:打谱:管平湖;齐奏:管平湖、王迪、乐瑛、顾梅羹、乐香岩、杨葆元、关仲航(古琴);查阜西、王振声、关德全(箫);吴国梁(二胡);赵焕琪(中胡);张维泗(大胡);吴轩斌(鼓)

1959年,中国音协民族音乐委员会与中国作协联合举行以“胡笳十八拍”为主题的琴谱、琴派的琴曲、琴歌音乐会。管平湖发掘打谱《大胡笳》,许健打谱《小胡笳》,王迪发掘琴歌《胡笳十八拍》,各地琴家参加演出。

同年,日本音乐家田边尚雄、田边秀雄到音乐研究所作学术访问,管平湖、杨荫浏、李元庆、曹安和与其合影留念。

1960年1月16日,英文《中国文学》编辑杨友,为了出版查阜西稿子,来取图片,管平湖的《广陵散》被查阜西选用附之。在音乐研究所工作期间,王丹多次看望。他住北京北郊该所二楼的一个房间,室内除了宽大琴案兼写字台和床铺以外,摆满了龟背竹、橡皮树等郁郁葱葱的花草。管平湖多次感慨,旧中国生活了半个多世纪,虽然潜心古琴,但每每事倍功半,甚至事与愿违。新中国创造的优越环境,是做梦也难以想象的。只有拼命工作聊以报答,了却自己多年夙愿。[20]

1961年,编撰《古指法考》。管平湖依据现存最古从北魏至明代的《琴用指法》《乌丝栏》《太音大全》《琴书大全》四部琴书,仔细辨识古谱中的古指法和疑难指法,参照个人弹奏的经验和体会,对古指法作详细解说并以简谱举例。他将几十年打谱的经验都写进书中,是后人打谱、发掘研究古琴曲的重要依据。

同年6月,游北京香山。

1962年,继《广陵散》《幽兰》之后,又发掘了《离骚》《欸乃》《长清》《短清》《阳春》等名曲。

同年,《琴学丛书》校订者杨葆元于1月21日在北京病逝,享年63岁。北京古琴研究会协同家属在嘉兴寺殡仪馆公祭。管平湖、查阜西、溥雪斋、李元庆、杨大钧、秦鹏章、吉联抗、郭乃安等出席。

10月14日,北京市委书记处书记邓拓访问古琴研究会,欣赏了管平湖演奏的琴曲《欸乃》,查阜西、溥雪斋、吴景略等各自演奏数曲。

12月11日,全国音协举办独唱独奏会、座谈会,20多个省市音乐家到会。管平湖演奏琴曲《欸乃》被选为优秀节目。

同年,音协举办的民族乐队座谈会,多次演出古琴节目,有管平湖的《欸乃》《流水》,吴景略的《梅花三弄》《酒狂》,查阜西与溥雪斋的《梅花三弄》,乐瑛的《渔樵问答》等。

中国音乐研究所将管平湖、姚丙炎、吴振平、徐立孙所打古曲《幽兰》分别录音。4 人的打谱,以减字谱和五线谱对照形式,由人民音乐出版社刊于《古琴曲集》中。

同年,鉴赏并修理传世名琴“老龙吟”琴。此琴为唐琴,是天津琴家高仲云购得于北京琉璃厂。

1963年2月8日,中国音协、北京古琴研究会、民族音乐研究所在北京举行茶会,管平湖、查阜西、溥雪斋、吴景略、吕骥、杨荫浏、李元庆及江定仙、萧淑娴、赵沨等参加,主要讨论打谱及遗产继承等相关问题。为了有计划地进行琴曲的打谱与发掘工作,会后共同拟定《古琴计划发掘初稿》。

4月4日,北京古琴研究会在集会时,对《古琴计划发掘初稿》进行讨论并修改,其后《初稿》寄发给全国各地琴人,广泛征求修改意见。当时各地琴人开始打谱或拟定的个人发掘计划如下:

管平湖、吴景略:《嵇氏四弄》;乐瑛:《塞上鸿》《汉宫秋》;关仲航:《羽化登仙》;姚丙炎:《玄默》;张育瑾:《风入松》;李璠:《庄周梦蝶》;陈长林:《孤馆遇神》《短清》;王迪:《忘忧》《吊子期》;汪珍昌:《陌上桑》。此外,詹澄秋、凌其阵、顾梅羹等都来信说明他们的打谱计划。

7月15日,上海民族乐团在北京汇报演出期间,北京古琴研究会举行集会,欢迎张子谦、孙裕德及乐团,北京琴人30 余人到会。管平湖、吴景略、查阜西、溥雪斋、许健、乐瑛、汪孟舒等表演古琴独奏、琴歌、合奏等节目。上海民族乐团的同志们表演了器乐独奏、琴箫合奏、小合奏《梅花三弄》《潇湘水云》等节目,受到热烈欢迎。

8月,音乐研究所统计管平湖打谱曲目。管平湖通过几年来辛勤劳作,先后将《神奇秘谱》中的《广陵散》《离骚》《阳春》《白雪》《大胡笳》《获麟操》《遁世操》《猗兰》《列子御风》《泽畔吟》《长清》《短清》《高山》《流水》《八极游》《禹会涂山》《天风环佩》等曲打出。

同年,北京古琴界流行弹奏《欸乃》,这是管平湖据《天闻阁琴谱》打出的。原曲18 段整理成段节本,经多次演出,颇受欢迎。

9月21日,中国音乐研究所举行结业仪式。会上瑞典学生林希里作了学业汇报演出,由管平湖、吴景略、溥雪斋等作示范表演。

12月9日,中国音协民族音乐委员会与音乐研究所联合在北京举办纪念嵇康、阮籍逝世1700周年及“第一届全国古琴打谱经验交流座谈会”。会议为期6天,至14号结束,各地琴家到会40余人。管平湖参加,并在会上作有关发掘琴曲《广陵散》的报告。

管平湖撰写的《古指法考》一书由中国音乐研究所油印,汪孟舒、王迪参与了编辑工作。编写过程中,程宽、李浴星和邓修良也给予许多宝贵意见。

同年,北京市民族乐器厂在管平湖指导下试制2张七弦琴,经在京琴家鉴定合乎要求,准备继续改进生产。

1964年,管平湖的生平、鉴琴、修琴、打谱经验及历年来发掘的琴曲,由中国音乐研究所、北京古琴研究会收集整理,收录在编辑的《管平湖专集》中。

1965年,夫人赵宜珍去世。夫人的去世对管平湖影响很大,他终日郁郁寡欢,饮酒消愁,不久因饮酒过度伤其肝脏,住进北京鼓楼医院治疗。

1966年,音乐研究所和北京古琴研究会联合编辑出版了古琴谱《古琴新声》。管平湖创作的《毛主席永远和我们在一起》(移植藏族民歌)、《人民乐》和《忆苦思甜》三首琴曲,均收录在内。

1967年3月13日,再次因肝病复发,住进北京大学第三附属医院治疗。

同年3月28日,因肝硬化治疗无效病逝于北京,享年70 岁。

 

[1]乔建中:《一生的琴缘——香港龙音制作有限公司“国乐大师CD 专辑”系列制品述评:管平湖》,《中国音乐学》2004年第1期。

[2]王世襄,号畅安,祖籍福建福州,1914年5月25日生于北京。文物专家、学者、文物鉴赏家、收藏家。

[3]王世襄的居所,位于北京东城的一座四合院,王世襄在此居住约80年。

[4]金城(1878—1926),中国近现代画家。

[5]中国画学研究会:《艺林月刊》,艺林月刊发行所,1920年第7期。

[6]刘凌沧(1907—1989),名恩涵,号凌沧,河北省固安县人,曾入中国画学研究会,1949年后,曾任中央美术学院中国画系教授、中国美术家协会会员。

[7]云雪梅:《民国时期的两个京派美术社团》,《收藏家》2000年第11期。

[8]李朴园、梁德所:《民国丛书》(第一编)美学·艺术类,上海书店出版社1989年,第33页。

[9]王叔晖(1912—1985),画家,浙江省绍兴市人。曾任人民美术出版社编辑和专职画家、全国妇联执行委员会委员、中国美术家协会理事。

[10]中国画学研究会:《艺林月刊》,艺林月刊发行所,1931年第13期。

[11]题识:纯如仁兄大人正之。癸酉十一月,古吴管平。钤印:吉安、我思古人。

[12]题识:癸酉嘉月中澣,古吴吉厂管平。钤印:管平(白文)、吉安(朱文)、湘筠馆(朱文)。

[13]题识:管平湖许闻泉癸酉(1933年)作采莲图成扇。

[14]中国画学研究会:《艺林月刊》,艺林月刊发行所,1936年第10期。

[15]王世襄:《锦灰三堆》,三联书店,2005年,第90-93页。

[16]中国画学研究会:《艺林月刊》,艺林月刊发行所,1938年第6期。

[17]介绍:释文,富贵长春,辛巳四月中浣,古吴管平写。

[18]据郑珉中先生口述。

[19]王丹:《挥手如听万壑松——忆著名古琴家管平湖先生》,《乐府新声》1985年第3期。

[20]王丹:《挥手如听万壑松——忆著名古琴家管平湖先生》,《乐府新声》1985年第3期。

文章来自《中国音乐学》2009年第4期,侵删

德音乐教转载发布

排版:嘉灵

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